Die Künstlerische Philosophie

Im Zentrum unserer Philosophie steht der Dialog zwischen traditionellem Handwerk und modernen Technologien. Wir nutzen sowohl klassische Techniken der Bildhauerei als auch fortschrittliche Methoden wie 3D-Druck, CNC-Fräsen und Laserschneiden. Diese Kombination ermöglicht es uns, Kunstwerke zu schaffen, die sowohl die Tiefe und Wärme traditioneller Materialien als auch die Präzision und Innovation moderner Technologien in sich vereinen.

Nachhaltigkeit ist ein grundlegender Aspekt unserer Arbeit. Wir setzen auf ökologische Materialien wie recycelten Kunststoff und Pilzmyzel, um umweltfreundliche und innovative Kunstwerke zu gestalten. Gleichzeitig verwenden wir traditionelle Materialien wie Holz, Stahl und Glas, die durch ihre natürliche Ästhetik und Langlebigkeit überzeugen. Diese Materialvielfalt erlaubt es uns, sowohl in traditionellen als auch in modernen Kontexten zu arbeiten und dabei stets umweltbewusst zu handeln.

Unsere Projekte entstehen oft in Zusammenarbeit mit Experten aus verschiedenen Disziplinen, darunter Architekten, Designer und Ingenieure. Diese interdisziplinäre Herangehensweise bereichert unsere Arbeit und führt zu einzigartigen Lösungen. Wir sehen Kunst als eine Brücke zwischen unterschiedlichen Fachgebieten und nutzen diese Synergien, um komplexe und inspirierende Werke zu schaffen.

Ein weiteres Kernprinzip der Philosophie ist die Entwicklung interaktiver und multisensorischer Skulpturen. Unsere Kunstwerke sollen nicht nur gesehen, sondern auch erlebt werden. Durch die Integration von Klang, Licht und haptischen Elementen schaffen wir Kunst, die mit dem Betrachter kommuniziert und eine tiefgehende, emotionale Verbindung herstellt.